電影《驚天魔盜團》給我的第一印象是毛骨悚然，在影院繃緊神直至影片結束，那種對所處環境的不信任感久久無法散去。我們生存的大環境就如同一片迷霧，你試圖靠的越近，你就越看不清真相，一切你最信任的事物往往會在一個恰當的時機突然遠去，而真相永遠是處在情理之中，卻又介于意料之外，亦真亦假，讓人欲罷不能。
影片講述了四位魔術師組成的“四騎士“利用魔術高調作案，劫富濟貧。FBI探員迪蘭無奈之下向以揭露魔術而名聲大噪的薩迪厄斯求助，在薩迪不斷介入這個案件之中他卻發現了一個驚天大陰謀，原來看似最清醒的自己不過是一顆“棋子“，在這局結局早已確定的棋局之中扮演這最微不足道的角色。犯罪片的精華之處就在于這種永遠無法說清楚的劇情，給人一種云里霧里的感覺，讓人在艷陽天中憧憬未來，在過程中又把絲絲希望抽離開來，給人無法承受的絕望。
拋開影片的情節，從試聽角度來解讀本片，最精彩的鏡頭就是FBI探員在審訊室審訊四騎士時的鏡頭。導演運用360‘的旋轉鏡頭和大量快節奏的跳切鏡頭把那種混亂和奇幻的感覺表現出來，在這群探員的眼里，魔術師是神秘的，他們的下一步會是什么，是一個永遠的謎團；對于魔術師來說，探員就如小孩兒手里的玩具，只要他們樂意，怎樣都行。這種力量不對等的比拼結果當然可想而知，正是這個鏡頭將這種不平衡的關系在審訊室這個密閉的空間中展示出來，其實，這個審訊室就如同我們生活的世界，而魔術師與FBI探員的對比就如同大環境下兩種力量的懸殊，正所謂道高一尺，魔高一丈，狹路相逢勇者勝，我們只需細細觀看，為勝者叫好。

電影大量運用快節奏的剪輯，給人一種目不暇接的感覺。運用這種快節奏的剪輯導演把世界的荒誕可笑表現出來，我們所處的環境就是這樣，快節奏的剪輯對應著一種快節奏的生活節奏，我們沒有太多的機會顧慮發生過的事情，我們只能在這種讓人透不過氣的環境中繼續下去，不去想太多，不會回頭看，身處這種環境的我們就好比是實驗臺上小白鼠，沒有自己的思考，沒有人生自由，重復著機械式的每一個動作，匆匆來世間走一遭，毫無欣喜可言。
《驚天魔盜團》的魔術表演可以說為本片創造了奇幻的視覺體驗，LED技術的運用和扣人心弦的表演安排不僅牽動著現場觀眾的心，也讓我們在觀影的過程中產共鳴，一種身臨其境之感油然而生。那種視覺的震撼感真是令人目不暇接，這是工業文明發展到一定程度的產物，如果一味模仿，難免會出現一種東施效顰的感覺。
影片的精彩離不開老戲骨摩根弗里曼的表演，他所飾演的薩迪厄斯以一個如救世主一般的形象出現，他蔑視這四騎士，嘲笑著FBI探員的辦案效率。在某種程度上，他可以說是全片最“清醒“的一個人，然而這種清醒卻帶著幾絲苦澀，當他洞明一切的時候卻為時已晚，監獄或許就是他最后的歸宿。他的表情由先前的高不可攀變成現在的驚愕，如同演說家一般的口才在這時蕩然無存，留下的只有被打敗的挫敗感和無力回天的無奈。
電影的象征物鎖可以說給本片增添了更多的神秘感，魔術師進行食人魚表演時差點沒解開的鎖、擋著四騎士進門的門鎖、四騎士匯合時別墅花園門口的大鎖，鑰匙被沉入海底的許愿鎖......每一把鎖都掩藏著一段不可告人的秘密，需要被掩藏，被保守，或是出于理性，或是游離于法律的邊緣。在人們眼中，只有把秘密上鎖，讓鑰匙沉入海底才能讓內心得到解脫。也許你們會覺得這是自欺欺人，是一種帶著迷信色彩的無聊把戲。然而正是這個象征物讓全片帶著一種莊重感，一種對秘密的思索溢于言表。
影片的細節頭尾呼應，讓觀眾感受到一種整齊的感覺。FBI探員和薩迪厄斯初見時后者提到一個關于一個交了霉運的魔術師復出時的故事，故事的結果是這個人在進行一場魔術表演時被困在道具里，他永遠沉睡于河底；對應到影片的結尾，迪蘭女伴把鑰匙扔進河底。就如同那個永遠長眠于河底的魔術師一般，那么這樣做是能夠保存一個不能說的秘密還是這讓把鑰匙成為了打開潘多拉魔盒的工具，這是導演留給我們萬千觀眾的一個懸念，引發觀眾思考。
驚心動魄的故事，精妙絕倫的剪輯，入股三分的表演......《驚天魔盜團》正是憑借這些給我們觀眾以一種不同尋常的感覺。如果將影片的片名直譯－－現在你看我，我認為更能表達影片的主旨。你越是靠近我就越看不清，一種“不識廬山真面目，只緣身在此山中“之感縈繞在我們周圍，一種被環境背叛的感覺油然而生，亦是恐懼，亦是無奈。我們無力回天，只能默默承受。亦真亦假，永遠無法闡明。