魔幻現實主義是20世紀30-50年代在拉丁美洲形成和發展起來的一種文學創作方法，至今在世界文壇上有著廣泛的影響、而且逐漸擴展到電影和其他藝術領域。魔幻現實主義植根于拉美寡頭黑暗統治的現實生活中，融會、吸納古印第安文學、現實主義文學與西方現代派文學的有益經驗，將幻象與現實、神話與現實水乳交融，大膽借鑒象征、寓意、意識流等西方現代派文學各種表現技巧、手法，以鮮明獨異的拉美地域色彩為特征。

TOP 1《地下》

導演：埃米爾·庫斯圖里卡（前南斯拉夫）

簡評：

從前有一個國家叫南斯拉夫，這個國家有一個天才導演叫庫斯圖里卡，這位天才導演最擅長的就是魔幻現實主義題材。只要是他拍出的電影必然在國際電影節上引起轟動，有人曾說他一個人拿過的國際電影節獎項比全中國的導演都多（當然是戲說）。而《地下》就是這位大導演的巔峰之作，或許我們看過電影之后會笑、會哭、會感動、會震憾、會驚嘆、會惋惜，但這就是導演心目中的南斯拉夫，他用自己獨特的導演風格展現了“南斯拉夫”這個已經不存在的國家曾經的悲歡離合。用魔幻表達現實，用電影展現力量，《地下》對于喜歡電影的朋友不容錯過.........

震憾指數：★★★★★

魔幻指數：★★★★

觀影關鍵詞：地下、婚禮、各種怪異的庫斯圖里卡式裝置、騙子、猩猩

幕后：

這部黑色喜劇跨度很大，從1941年一直到1992年，經歷了二戰到南斯拉夫的解體。影片諷刺了政治至上及英雄崇拜，把人性的黑暗狠狠挖苦了一番。影片用庫斯圖里卡特有的魔幻現實主義風格，影射了南斯拉夫整個當代史，尤其是國家崩潰背后的道德危機。片中人物千奇百怪，頗有費里尼作品人物的超現實性。全片不乏亮點，但也拍得太冗長了。

關于電影：

南斯拉夫天才導演Emir Kusturica的《Underground》是一部偉大的電影，他以一種含淚的幽默、憂傷的狂野向我們呈現了一部南斯拉夫國家的政治史詩。這部堪稱無雙的政治史詩濃縮了庫斯圖里卡卓而不群的創作理念和藝術表現力，并將其推向極至。為表現超現實色彩所運用的大量特技無論從構思或技術上都不可比擬。故事情節荒誕曲折而發人深省，使我們不得不審視與懷疑我們所置身的意識形態世界的虛無， 而那些被瘋狂的歷史風暴席卷的瘋狂的人們，則展示了這個國家的民族性格：在隱忍和期待中堅強，在戲謔和歌唱中樂觀， 在亂世中身不由己和忘卻道德。